Abstracionismo

O Abstracionismo foi um movimento artístico da Arte Moderna dos fins do século XIX, em que a representação da realidade era feita de maneira desconstruída, não figurativa, através do uso de cores, linhas, texturas e formas abstratas.

O Movimento Abstracionista teve uma grande influência entre os artistas dos séculos XX e XXI, e entre correntes artísticas como Expressionismo, Cubismo, Dadaísmo, Futurismo, Surrealismo e Neoplasticismo.

A Origem do Abstracionismo

O início do Abstracionismo se deu no século XX, com o movimento liderado pelo artista Wassily Kandinsy. Suas obras “Primeira Aquarela Abstrata” (1910) e a série “Improvisações”, (1909 a 1914), foram as que deram início ao movimento.

Porém, há alguns registros desta forma de arte desde a pré-história e a antiguidade.

A chegada do Movimento rompeu de uma vez por todas com qualquer referência concreta. Tudo passou a ser abstração nas obras, com um conjunto de cores, linhas e formas. Como afirmou Kandinksy: “Criar uma obra de arte é criar um mundo”.

Características do Abstracionismo

O Abstracionismo se caracteriza pela negação da realidade, da imitação e da perspectiva, pela simplificação das formas, representação figurativa das coisas, oposição à iluminação retratada na arte tradicional e a ausência de objetos reconhecíveis.

A busca dos artistas abstratos, não era mais a cópia fiel e a retratação da natureza concreta, mas a criação de uma linguagem visual, com suas próprias interpretações.

O artista passa a ser livre para se expressar e criar composições, sem se preocupar ou se inspirar nas referências visuais reais do mundo externo. Desta forma, a arte sai do real e parte para o imaginário.

Principais Artistas Abstratos

O artista Wassily Kandinsy foi o precursor do Abstracionismo. Além dele, outros importantes artistas fizeram parte do Movimento:

• Piet Mondrian (holandês, 1872 – 1944)
• Paul Klee (alemão,1879 – 1940)
• Kasimir Malevich (russo, 1879 – 1935)
• Robert Delaunay (francês, 1885 – 1941)
• Jean Fautrier (francês, 1898 – 1964)
• Jean Dubuffet (francês, 1901 – 1935)
• Hans Hartung (alemão, 1904 – 1989)
• Jackson Pollock (americano, 1912 – 1956)

Obras Abstratas

O Abstracionismo no Brasil

A Arte Abstrata brasileira passou a ser produzida por volta de 1940, mas na década de 20 ja se via uma influência no Movimento Modernista.

O artista japonês Manabu Mabe, que vivia na cidade de São Paulo, foi o precursor do Abstracionismo no Brasil.

Além de Manabu, os artistas abstratos mais representativos do Brasil foram:

• Alfredo Volpi (1896 – 1988)
• Cícero Dias (1907 – 2003)
• Tomie Ohtake (1913 – 2015)
• Iberê Camargo (1914 – 1994)
• Lygia Clark (1920 – 1988)
• Antônio Bandeira (1922 – 1967)
• Ivan Serpa (1923 – 1973)
• Hélio Oiticica (1937 – 1980)

Tipos de Arte Abstrata

Dentro do Abstracionismo, há duas vertentes artísticas:

Abstracionismo Informal

O Abstracionismo Informal, ou Abstracionismo Expressivo, ou ainda Abstracionismo Lírico, representa a expressão de sentimentos e emoções através da arte. Foi influenciado pelos movimentos artísticos Expressionismo e Fauvismo.

Suas principais características são a liberdade artística, o sentimentalismo e o uso da intuição.

Os artistas deste grupo trabalhavam mostrando sua subjetividade e uma intensa carga emocional em suas obras, por meio de cores e formas livres, interpretadas individualmente. Seu maior representante foi o pintor russo Wassily Kandinsky.

Abstracionismo Geométrico

Ao contrário do Abstracionismo informal, que preocupava-se com a emoção, o objetivo do Abstracionismo Geométrico eram as formas. Os elementos das pinturas, suas cores e linhas, formavam composições geométricas.

Suas principais características são a utilização de formas geométricas, a racionalidade e a valorização do intelecto.

Foi influenciado pelos movimentos artísticos Cubismo e Futurismo. O artista que mais se destacou dentro deste grupo foi o holandês Piet Mondrian.

Saiba mais sobre Wassily Kandinsky.

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